Bidspirit | автомобильный аукцион Бернар Бюффе/Bernard Buffet (1928-1999), ”Lampe | 27/6/2020 Эстетика

Бернар Бюффе/Bernard Buffet (1928-1999), ”Lampe Tampete”. - Бумага, литография, размер оформленной работы 72 х 58 см., ограниченный тираж, факсимильная подпись автора, остатки надписи карандашом. Бернар Бюффе — ведущий художник послевоенной Франции. Бернар Бюффе — французский художник, родился 10 июля 1928 года в Париже, был широко признан публикой, коллекционерами и критиками за свои меланхоличные работы, передающие атмосферу, царившую во Франции после Второй Мировой Войны. С 1939 по 1943 год Бюффе учился в Лицее Карно. Недоучившись бросил лицей и поступил на вечерние курсы Школы Рисунка. В декабре этого же года, в возрасте 15 лет, поступил в Высшую национальную Школу Изящных Искусств, где проучился два года (1943-1945). Параллельно Бюффе работал в мастерской своего преподавателя, профессора школы, живописца Эжена Нарбонна. Среди его однокурсников были Морис Буатель и Луи Виллермо. Профессиональный взлёт художника был стремительным, уже к двадцати годам Бюффе стал настоящей “звездой” Парижа. Его успех начался с работы “Двое обнаженных в комнате”- тогда художнику было всего 19 лет, и о нем скоро заговорили как о главном сопернике Пикассо. В 1946 году, в Салоне “Des Moins de Trente Ans”, в Галерее Изящных Искусств Бюффе дебютировал с автопортретом.  Для послевоенной Франции Бюффе стал настоящим художественным феноменом. Его мрачные изображения страданий точно передавали трудное время. Юность художника прошла в окупированном нацистами городе, где он остро ощущал дефицит всего самого необходимого. Был членом анти-абстрактной художественной группы “L’ Homme temoin”. Как продолжатель преемственности французской живописи был наравне с Пикассо с самого начала своего творчества после войны. В 1950-е годы Бернар Бюффе был в пятерке самых известных деятелей искусства Франции наряду с Ив Сен-Лораном и Франсуазой Саган, его работы собирали Хичкок, Кристиан Диор и Софи Лорен. Бюффе многократно выставлялся за рубежом: в Нью-Йорке, Чикаго, Монреале, Ванкувере, Токио, Осаке, Сеуле, Йоханнесбурге, Лондоне, Амстердаме, Брюсселе, Берлине, Варшаве, Базеле, Касселе, Цюрихе, Женеве, Риме, Венеции, Милане, Мадриде и Тайвани. В 1991 году выставки Бюффе проходили в Пушкинском музее в Москве и Санкт-Петербургском Эрмитаже. Иногда после поездок художник представлял на своих выставках тематические серии, созданные под впечатлением от посещения той или иной страны. Бюффе создал иллюстрации к книгам Лотреамона, Жана Жиона, Жана Кокто, Сирано де Бержерака, Шарля Бодлера, Франсуазы Саган, Луизы ди Вильморен, Артюра Рембо, Поля Верлена, Данте Алигьери, Аннабель Бюффе. Создавал декорации для театра, оперы балета. Для его работ характерно графичное, упрощённое изображение предметов, обведённых чёрным контуром. Чёткий, лаконичный рисунок, колючие линии, угловатые объекты, его персонажи либо лишены эмоций, либо эмоции экспрессивны и гротескно преувеличены. Художник практически сразу, минуя долгие поиски, пришёл к уникальному самобытному стилю, в котором соединились модернизм и салонное искусство. Творчество Бюффе было близко к неореалистическим тенденциям, но чаще всего его называли ведущим представителем мизерабилизма, для которого характерно настроение неудовлетворённости и разочарования. Во многих его работах можно видеть тусклые, меланхоличные, почти монохромные портреты и автопортреты, потеряно-отчуждённые фигуры с удлинёнными пропорциями, скудные, лишённые уюта интерьеры, угловатые натюрморты на кухонном столе — всё это позволяло отразить настроения, царившие во Франции. Фирменным знаком Бюффе стала “колючая”, как её окрестили искусствоведы, графика и крупная подпись. Художник любил писать картины целыми сериями: “Страсти Христовы”, “Цирк”, “Парижские пейзажи”, “Жанна д’Арк”, “Пейзажи Нью Йорка”, “Птицы”, “Французская революция” и многие другие. Одних автопортретов с 1946 по 1993 год Бюффе написал около пятидесяти. Бернар Бюффе за свою творческую карьеру создал более 8000 картин.