Bidspirit | автомобильный аукцион Уил Барнет/Will Barnet (1911 - | 27/6/2020 Эстетика

Уил Барнет/Will Barnet (1911 - 2012) ”Waiting” - Бумага, офсетная литография, размер оформленной работы 54 х 56,5 см., ограниченный тираж. Из Kent Bicentennial Portfolio6 1975 г. Уилл Барнет родился в Беверли, прибрежном городке в Массачусетсе в семье выходцев из России и Чехии. В 10 лет Уилл уже был уверен, что станет художником. Учился в школе при Музее изящных искусств Бостона. В 1931 году Барнет переехал в Нью-Йорк, где поначалу жил впроголодь, а со временем стал самым молодым преподавателем Лиги студентов художеств. Его кумиром тогда были Оноре Домье и Хосе Клементе Ороско, и сам он начал с остросоциальной фигуративной графики. Но затем, постепенно, с годами, его увлекли абстрактные формы. В 1935 году Барнет женился на Мэри Синклер, художнице из Детройта. У них родились три сына, Питер, Ричард и Тодд. В 1952 году он развелся, а год спустя вступил в брак с Еленой Курлис, танцовщицей из Литвы. У них родилась дочь Она.  Художественная карьера Барнета была одной из самых длинных и самых выдающихся в истории американского искусства. Он скончался 13 ноября 2012 года в возрасте 101 год, пережив все основные художественные школы в современном американском искусстве. Его исключительные картины и рисунки, его оригинальный стиль признаются во всем мире. Работы Барнета вошли практически во все крупные музеи в Соединенных Штатах, в том числе: Метрополитен-музей, Национальную галерею искусств, Музей современного искусства, Нью-Йорк, Уитни Музей американского искусства и Музей изящных искусств, Бостон. За границей он представлен в коллекции Британского музея, Эшмоловского музея, Оксфорд, и музее Ватикана. ”Он в большей степени абстрактный художник, – считает Уильям Мик. – Даже когда он сам считал себя фигуративистом, то использовал абстрактные методы и никогда не рисовал тени”. Позы, движения человеческих тел всегда в его работах сбалансированы по условной формуле. В 40-50 годы он работал в абстрактной манере, потому что хотел постичь природу условности как таковой. Его вдохновляло искусство американских индейцев. Но когда он женился во второй раз, у него образовалась новая семья, он почувствовал потребность в возвращении к фигуративизму. Он хотел рисовать свою красивую жену Елену и свою юную дочь Ону. Стал делать много портретов. ”Уилл Барнет – живая легенда истории американской живописи, – писал арт-критик Дональд Миллер в каталоге выставки в Бока-Ратоне. – Он знал практически всех выдающихся художников 20-го века – Джексона Поллока, Томаса Гарта Бентона, Милтона Айвери, Реджинальда Марша, Роберта Раушенберга и многих других. У него учились поп-художники Джеймс Розенквист и Том Весселман, абстракционисты Сай Туомбли и Марк Ротко, скульпторы Ива Хесси и Дональд Джадд”. «Моя абстракция отличается от абстрактных вещей других художников. Я всегда беру за основу идеи фигуративный образ, который затем как бы освобождается от всего случайного, ненужного. Я делаю десятки, сотни эскизов, приближаясь к нужному уровню условности». Он никогда не был чистым реалистом, хотя умел рисовать в академической манере. Он учился у французских академиков, у Энгра, которого очень любил. Он считал, что очень важно изначально уметь хорошо рисовать. Любому художнику нужно вначале много учиться. Просто художником не рождаются. Нужно проделать большой путь. Работы Барнета представлены во многих музеях США и частных коллекциях. В его послужном списке более 80 персональных выставок. Как в 2010 году отмечала газета The New York Times, работы художника продаются по ценам выше 400 тысяч долларов.