Первый в этом году большой аукцион в серии «Библиотека коллекционера»
В этот раз наша команда сделала фокус на редкие каталоги выставок со всего мира, а также на каталоги-резоне
Предлагаем обратить Ваше внимание на топ-лоты предстоящего аукциона:
- Лоты 224-1, 224-2, 224-3, 224-4 – оригинальные принты Такаси Мураками из серии «Homage to Yves Klein»
Серия олицетворяет дань Такаши Мураками создателю синего монохрома – Иву Кляйну. Кляйн славится своим фирменным пигментом, International Klein Blue (IKB), в то время как цветы Мураками являются отличительной чертой японского мастера поп-арта. Таким образом, серия этих работ представляет собой комбинацию западных и восточных художественных традиций. Клейн был очень вдохновлен буддистскими медитативными практиками, а творчество Мураками в основном обусловлено влиянием Энди Уорхола и американского поп-арта
- Почти все известные каталоги выставок работ фотографа Хельмута Ньютона (лоты 225, 226, 227, 228, 229, 230, 231)
Хельмут Ньютон (1920–2004) – немецкий и австралийский фотограф и фотохудожник, «корифей» модной фотографии. Сотрудничал с журналами Vogue, Elle, Essence, Allure
Творчество Хельмута Ньютона многогранно и разнообразно
В 1960-е годы оно считалось шокирующим и провокационным, а в наши дни Хельмут Ньютон снискал репутацию фотографа, способного изображать женщину такой, какова она есть. Это женщина нового тысячелетия, женщина, которая принимает собственные решения, а не следует воле других, наслаждается собственным телом и единолично распоряжается им, женщина, уверенная в себе и страстная
Модная фотография, обнаженная натура, портрет - вот три категории, на которые Хельмут Ньютон разделял свои работы. На самом деле это не так просто, ведь на модной фотографии может оказаться обнаженная натура, а может и портрет – и наоборот
- Автографы Э. Лимонова, Р. Герры, У. Эко, С. Рихтера, Н. Харджиева, Р. Рождественского, С. Маршака, В. Шкловского)
«Лидии Яковлевне / Гинзбург / начальнице пиратского / фрегата "Рисли" (он же "Утопия"), / затонувшего в Черном море, / от / престарелого матроса / Н.Х. / 18 марта / 1982 года //
Художники-лже / (их много на свете), / Завидуйте Леже: / Леже неистоцветен! / Н.Х.»
«Владимиру Ильичу / Толстому / в знак благодарности / за гостеприимтво, за / писательские встречи / 1995, 1996, 1997 и 2003 годов / пометить «Ясную Поляну» / для меня всегда / большая честь, подарок и праздник / С неподдельной симпатией / и с самыми добрыми / чувствами и пожеланиями / Искренне / Ваш / преданный / Ренэ Герра / Москва 19.IX.2003»
«Дорогой моей читательнице, / отличнице / Тане Нестернеко / с приветом от автора / С. Маршак / 29/VI 1948 г.»
24 апреля в 19:00
|
ЛОТ 134:
[редкость] Альбом русской скульптуры: Произведения профессора М.М. Антокольского: Фототипическое издание / Ф.И. Булгаков
далее...
|
|
|
Продан за: 7 500p
Стартовая цена:
100
p
Комиссия аукционного дома: 20%
Далее
|
[редкость] Альбом русской скульптуры: Произведения профессора М.М. Антокольского: Фототипическое издание / Ф.И. Булгаков
СПб.: Типография А.С. Суворина, 1893
8 с., 20 л. ил. 33 х 24,5 см.
Во владельческом переплете с тканевым корешком и уголками, издательская обложка наклеена на переплет. Утрата двух листов иллюстраций: 20 л. из 22-х.
Федор Ильич Булгаков (1852-1908) был не только блестяще эрудированным искусствоведом, но и известным писателем, а также историком книги. Он являлся членом Общества любителей древней письменности. Многосторонние интересы Булгакова привели его на факультет восточных языков Санкт-Петербургского университета. Целый ряд составленных и изданных Ф.И.Булгаковым книг стал знаковым для своего времени. Им написан первый в России труд по всеобщей истории книги («Иллюстрированная история книгопечатания и типографского искусства». Спб., 1889), издавалась «Художественная энциклопедия» (Спб., 1886-1887) - первый опыт справочника в русском и европейском искусствоведении.
Ф.И. Булгаков был широко известен как автор-составитель иллюстрированных монографий-альбомов, посвященных русским художникам современной ему эпохи.
Судьба М.М. Антокольского (1843-1902) – один из немногих случаев блестящего творческого успеха еврея в Российской империи, собственным талантом добившегося мирового признания. Его художественное дарование проявилось с ранних лет.
Еще в детстве родители отдали будущего скульптора в мастерскую резчика по дереву. А.А. Назимова, жена виленского генерал-губернатора, способствовала переезду талантливого юноши в Петербург. Там он с 1862 года стал учеником Академии художеств. М.М. Антокольский стремился выработать собственный стиль, придерживался реализма в своих произведениях в противовес официальному академическому искусству. Его товарищами по Академии были молодые таланты: Васнецов, Репин и многие другие.
С И.Е. Репиным М.М. Антокольский несколько лет прожил вместе. Уже первые серьезные работы скульптора были отмечены Малой серебряной медалью. Руководство Академии признало мастерство и выразительность его произведений. Начав с жанровой тематики, Антокольский переходит к историческим образам. Изваяние Ивана Грозного, показанное на Международной выставке в Лондоне в 1872 году, имело невероятный успех. Им восторгались В. Стасов и И. Тургенев.
Император Александр II посещает академию для того, чтобы увидеть шедевр Антокольского. Образ дальновидного и решительного преобразователя России скульптор создал в памятнике Петру I. Им же исполнены статуи «Нестора-летописеца» (1889) и «Ермака» (1891). Ряд произведений мастер посвятил морально-философским темам («Христос перед судом народа», 1874; «Мефистофель», 1883). Едва ли не впервые М.М. Антокольский обращается к темам еврейского быта и истории, связанной с гонениями инквизиции и другими страданиями, что являлось весьма смелым шагом в то время.
В книге Ф.И. Булгакова в технике фототипии отпечатаны снимки избранных работ Антокольского.
